《不整装不出门及其他50条荒谬的时尚法则》内容简介：对付恼人的国际时尚警察可是一项艰巨的任务。或许依靠那些没完没了的关于“能”与“不能”的冗长的着装规则清单，你就能在时尚仲裁面前尽量少地犯错误了。尽管这些清规戒律不过是来源于人们对时尚的直觉罢了，甚至还有些可笑，但那些语言背后所隐藏的智慧才是真正能够保证人们在穿衣着装中尽量避免失礼的金科玉律。 这本书共收录了51条时尚法则，如“穿着与年龄相符”、“如果拿不准就穿红色”、“鞋包需成套”以及“不要在露趾鞋里穿丝袜”等——瞧瞧，这些是不是就是你平时最容易曲解、忽视甚至破坏的常识呢?这本书的目的不是要强迫你遵守这里所列出的每一条规则，更不是站在规则一边挑起争论。毕竟，人类的创造力是无穷无限的，因此何不以更为轻松愉悦的心态去面对这些陈规呢。

《媒介即讯息及其他50条荒谬的广告法则》内容简介：广告既被称为20世纪最伟大的艺术形式，也被称为人类有史以来自己创造的体积最庞大的恶魔。无论你是相信一种叫做“艺术广告”（ARTvertising）的东西，还是你坚持认为广告业随着品牌和市场的发展需要，已经变成了一个十足的恶魔，你都一定会发现这《媒介即讯息及其他50条荒谬的广告法则》将成为你灵感的源泉。 我们收集整理和调查研究了共计51条法则。包括：“媒介即讯息”、“保持冷静并放大标志”和过去最为推崇的“情色促销”。广告界中所有知名的男男女女都将在这部书中逐一登场，与你分享他们的想法和见解。

《黑底白字绝对禁用及其他50条荒谬的设计法则》内容简介：时尚与设计似乎总是充斥着漫无边际的各色法则：“少即多”、“功能决定形式”、“保持简单、淳朴”、“根据年龄装扮”等等。我们总是说些设计师的至理名言，借以为指导的大政方针和受惑的源泉。可是从另一角度来说，我们又不能把这些规则当成金科玉律来绝对遵守。 这些设计的教义和时尚的潜规则应被适当地限制、转变。甚至是打破。是为其限制，还是将其利用，无论你把自己放在哪一阵蕾，你都会从《黑底白字绝对禁用及其他50条荒谬的设计法则》中获得灵感的源泉、心灵的慰藉和由衷的快乐。因为到了最后关头。每一条关系着或者限制着设计的规则都是荒谬的。

《我，及其他》是苏珊·桑塔格唯一的短篇小说集，中译本还特意增加了两篇作者本人建议纳入的近年新作。总共十个短篇，宛如多棱镜般展现了二战之后成长起来的那代美国知识精英的心路历程、知识女性的精神肖像，以及当地美国都市人的生活方式，并探索了短篇小说这种表现形式无限的可能。在先锋实验的创作表层之下，骨子里体现出来的是桑塔格对现实的关注和对人性的关怀。

千高原诗系新一辑中的一种。这本诗集选录了王璞从2000年到2012年的诗作。第一辑包括了诗人在北京大学七年间的作品若干，勾连着血肉与岁月。第二辑也属于这一时期，夹带着当代世界之苦闷和地方“风物”志。第三辑是爱情诗的编年。第四辑代表了诗人对组诗的最初尝试，历险中等待转变。第五辑收录了诗人出国后的一系列新探索，在远方怀远。最后一辑的《距离的阻滞》，是一部有分量的试验性组诗，诗人在巴黎、纽约和北京间辗转完成，附录的创作谈记录了它的抱负和难处。

这是吉尔·德勒兹的第一本文集，几乎辑录了他从1953年至1974年在国内外发表的全部文本，从他的第一部专著《经验主义与主体性》的出版，一直到他与菲利克斯·加塔利合著的 《反俄狄浦斯》问世后所引发的各种争论。主要包括德勒兹已经发表的文章、报告、序言、谈话、会议论文，这些文本从未收入德勒兹已经出版的任何一本著作之中。

《看电影及其他》精选诗人张曙光2005年至2015年间创作的百余首作品，包括短诗、中长诗、组诗和长诗，分为四辑。这些诗歌，或关注日常事物和经验，或回忆往事和故人……是以如叶芝所说的“从梦中醒过来的人的严肃态度”进行的写作。它们纯正、朴素、稳健、真诚、具体，往往从一些日常生活场景出发，个人的情感缓缓推进，生命经验悄悄渗入，节奏缓慢，却往往具有震撼性的效果和辐射性的力量，发人深省，意味深长。正如诗集名字所表明的，这些诗如同一部部电影，见证了一个时代的侧面，记录了一个诗人心灵深处真实的声音，同时，它们用诗人独有的“摄像头”，投射出一个审美的世界，一个充满愉悦、超越与上升的世界。这些，不管是在诗艺、生命经验、还是在道德情感方面，都是对读者的巨大启迪。

作者在回顾北大教育史，思想史，学术史中，除了凸显史家的眼光，更期望引导读者走向历史深处，思考若干重大部题。在百年中国的叙事框中讨论北大的得失成败不是一件容易的事，这里还涉及到如何进入历史、包括研究的策略与叙述的笔调。

《论灵魂》分3卷。在第1卷中，亚里士多德探讨了灵魂学说的地位和研究方法以及前人关于灵魂的几种说法，具有相当重要的史料价值。在第2卷前3章中，亚里士多德论述了灵魂的定义，认为灵魂是形式，肉体是质料；灵魂是肉体的动因，是实体；灵魂包括理性、感觉和营养的机能3个部分。 在后9章中，他集中研究了感觉的问题，这是全书的精华所在。在古希腊哲学史上，亚里士多德最早明确地提出五种感觉。他认为，感觉的对象是个别的、外在的，视觉的对象是颜色；听觉的对象是声音，声音是由于物体的碰撞产生的；味觉是本身有味的事物作用的结果；触觉的对象是元素的性质，即冷热与干湿。他还认为感觉的产生一定要通过某种中介物，如视觉是颜色通过透明体光作用于眼睛产生的；听觉是声音通过水或空气等媒介物传到耳朵，引起耳室内的空气活动产生的。他依据当时的医学、解剖学知识，断言每种感官的结构是同它们的对象相适应...(展开全部)